Agosto con "Cinema a la Fresca al Gòtic" (Barcelona)

El 9 de agosto comenzó un año más la programación de Cinema a la Fresca al Gòtic en Barcelona, iniciativa gestionada por diferentes colectivos vecinales con sesiones de cine al aire libre.

Este año será proyectado (jueves 30 de agosto a las 21H en la Plaça de la Rosa) nuestro documental "Terramotourism", con mucho para debatir y dialogar sobre masificación turística entre dos ciudades como Lisboa y Barcelona.

La programación en la segunda quincena de agosto queda así:

16 de agosto: ATTAC Catalunya presenta "Concursante"
23 de agosto: Associació de veïns i veïnes del Barri Gòtic presenta "A la puta strasse. 2º acto"
30 de agosto: Ciutat Vella no està en venda (Xarxa Ciutat Vella) presenta "Terramotourism" y "Ruta del Turisme Extractiu".

Nina Shunku acogerá nuestro taller en Quito (Ecuador)

Nuestro próximo taller "Gentrificación no es un nombre de señora" ya tiene espacio confirmado en Quito (Ecuador). Tendremos la suerte de trabajar del 15 al 19 de octubre (primera sesión a las 17 H) con los participantes que acudan al espacio cultural Nina Shunku, situado en el centro histórico.

Analizaremos y debatiremos sobre los efectos de las transformaciones en barrios como La Tola, San Marcos, La Floresta, calles como La Ronda y mercados como el de San Roque, además de proponer una reflexión colectiva, trabajo de registro e intervención sobre la patrimonialización (El centro histórico de Quito, junto al de Cracovia fueron los primeros en ser nombrados por la UNESCO Patrimonio Cultural de Humanidad, en 1978) como forma de exclusión de la cultura y formas de vida indígenas del centro de la capital ecuatoriana. Muy pronto detallaremos la programación.

La asociación Nina Shunku, está conformada por 13 colectivos multidisciplinarios , su trabajo está orientado a la integración comunitaria, intercultural e intergeneracional, para desarrollar procesos de fortalecimiento, equidad social, participación ciudadana, políticas públicas, protección, defensa y exibilidad de derechos humanos, salud, educación y cultura a través de la construcción de espacios de desarrollo integral para el fortalecimiento de las capacidades de la comunidad en función del buen vivir.

Realizaremos este proyecto con el apoyo de la UTE y la FLACSO. También agradecemos a Nina Shunku por acogernos; a Pao De La Vega y Juan Mérida por su gran ayuda; y a Freddy Simbaña y Alejandro Cevallos por su generosa disposición para colaborar en esta experiencia colectiva. Seguimos!

Fotos del estreno de "FASCÍNIO" ayer en Sintra

Viernes 2 de agosto. Volta do Duche. Entrada del Parque da Liberdade en Sintra, ese lugar que en tiempos remotos era considerado el fin del mundo ("finis terrae"). Ayer estrenamos durante la primera jornada del Aura Festival nuestro documental "FASCÍNIO", tras más de un año de trabajo. 

Agradecemos a todxs lxs asistentes ayer y a todas las personas entrevistadas en el documental (esta película es vuestra): Vitor Manuel Adrião, José Cardim Ribeiro, João Rodil, Maria João Martinho, Bruno Godinho, Miguel Boim, Gonçalo Maldonado, José Pinto, Pedro Prista, Sofía Almeida, Estefãnia Sá, Adriana Jones, Fernanda Botelho, Xico Zombi, José Manuel Anes, Vítor Marques, Cristina Crespo, Tila Barracosa, María Lá-Salete, Vanda César, Virgínia Medina, Salvador Reis, Joana Pascoal, Ricardo Duarte y Ricardo Morais y a Patricia Freire directora de Aura Festival.

Y por fin llegó Aura Festival: esta semana estrenamos documental

Después de más de un año de trabajo, gracias a la colaboración con Aura Festival, que alcanza su cuarta edición en la vila de Sintra (Portugal) tenemos fecha de estreno de "FASCÍNIO": la primera proyección será el próximo jueves 2 de agosto a las 21:00PM en el espacio público (fachada de la Biblioteca Municipal). Habrá sucesivos pases a la misma hora los días 3, 4 y 5.

¿De que va "FASCINIO"?
Fascinados por el final del mundo conocido, por los secretos escondidos en los subterráneos, una multitud se aproxima a Sintra. Los rastros de sus vivencias inundan un destino a punto del colapso, y nos colocan frente al dilema. ¿Continuar gestionando la demora de lo inevitable? ¿O penetrar en la sierra? Quien crea en su misterio, encontrará, en la novedad de lo que es muy antiguo, caminos olvidados, la fuga del eterno retorno.

También puedes ver aquí el teaser.

Arte y Chamanismo: técnicas arcaicas del éxtasis

Terence McKenna realizó durante años un intenso ejercicio para documentar la historia de la psiquedelia a través de la cultura humana, gracias a sus viajes y estancias en la selva colombiana durante los años 70. De esta forma reunió valiosa información sobre el empleo de sustancias psicoactivas por el ser humano y publicó diferentes libros en los años 90.

Hoy nos centramos en su libro "El manjar de los dioses: Una historia de las plantas, las drogas y la evolución humana" (que se puede descargar aquí) del cual compartimos algunos fragmentos en relación al Arte y el Chamanismo, esas técnicas arcaicas del éxtasis (que diría Mircea Eliade):

"La revolución lingüística del siglo XX -afirma el antropólogo de la Universidad de Boston Misia Landau- es el reconocimiento de que el lenguaje no es únicamente un instrumento para comunicar ideas acerca del mundo, sino más bien, en primer lugar, un instrumento para crear el mundo. La realidad no se "experimenta" o "refleja" simplemente en el lenguaje, sino que por el contrario es producida por este".

Desde el punto de vista del chamán psicodélico, el mundo da la sensación de estar más en el seno de una metáfora o un cuento, que en cualquier senda relacionada con los leptones y los bariones de los que hablan nuestros sumo sacerdotes: los físicos. Para el chamán, el cosmos es un cuento que se hace realidad a medida que lo contamos y se cuenta a sí mismo. Esta perspectiva implica que la imaginación humana puede tomar el timón del estar en el mundo. Libertad, responsabilidad personal y una conciencia humilde de la verdadera talla e inteligencia del mundo se combinan en este punto de vista para constituir una base sólida a la hora de vivir una auténtica vida neoarcaica. Una veneración por, y una inmersión en, los poderes del lenguaje y la comunicación son los fundamentos de la senda del chamán.

Esta es la causa por la que el chamán es el lejano ancestro del poeta y del artista. Nuestra necesidad de sentirnos parte del mundo parece exigirnos que nos expresemos a través de la actividad creativa. La fuente definitiva de esta creatividad está oculta en el misterio del lenguaje."

"Terramotourism" en La Invisible de Málaga la próxima semana

Recibimos la invitación de CIC Batá (Centro de iniciativas para la cooperación Batá, en Córdoba) para celebrar los quince años de vida de la Muestra de Cine Social La Imagen del Sur, en la que ya participamos el año pasado.

Para las noches del mes de julio, CIC Batá está organizando las Veladas Audiovisuales, unos espacios de encuentro y coloquio en torno al audiovisual como herramienta para el cambio social. La primera cita se celebra en La Invisible en Málaga el próximo miércoles 18 de julio a las 21H e incluye la proyección de nuestro documental sobre la turistificación de Lisboa, "Terramotourism".
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La Casa Invisible (en la actualidad en amenaza de desalojo) es un Centro Social y Cultural de Gestión Ciudadana que nace en marzo de 2007 cuando una amplia red de ciudadanxs, vecinxs y creadorxs decidieron llenar de vida un hermoso edificio de propiedad municipal que se encontraba en estado de abandono.

Algunas imágenes de la inauguración en Praga

Algunas fotos (Cortesía de Pablo José Ramírez) de la inauguración en Praga, espacio Display / Association for Research and Collective Practice, el pasado Martes 26 de junio. La muestra The Shores of the World: communality and interlingual politics ("Las costas del mundo: comunalidad y política interlingüística"), en la que participamos, estará visible hasta el finales de septiembre.

Carpentier: guayaberas heroicas y cargas al machete contra el imperialismo

El escrito cubano Alejo Carpentier, durante su etapa en la cárcel (tiempos de la dictadura de Machado a finales de los años 20) nos cuenta en su libro "Écue-Yamba-Ó" las andanzas de la familia Cué y el negro Menegildo. Entre sus páginas subrayamos algunos de esos párrafos que nunca podréis encontrar en una guía turística de Cuba:

"Menegildo recordaba las fiestas políticas celebradas en el pueblo. Las guirnaldas de papel, tendidas de casa en casa. Las pencas de guano adornando los portales. Cohetes, voladores y disparos al aire. Una tribuna destinada a la oratoria, y una charanga de cornetín, contrabajo, güiro y timbal, para glosar discursos con aire de décima, en que el panegírico del candidato era trazado con elocuencia tonante por medio de parrafadas chillonas que organizaban exhibiciones de guayaberas heroicas, cargas al machete y pabellones tremolados en gloriosos palmares... El apoteosis de las promesas estilizaba el campo de Cuba. Los jacos engordaban, los pobres comían, los bueyes tendrían alas, y nadie repararía en el color de los negros: sería el imperio del angelismo y la concordia.

[...] Y los trabajadores y campesinos cubanos, explotados por el ingenio yanqui, vencidos por la importación de braceros a bajo costo, engañados por todo el mundo, traicionados por las autoridades, reventando de miseria- comían -cuando comían- lo que podía cosecharse en los surcos horizontales que fecundaban las paredes de la bodega: sardinas pescadas en Terranova, albaricoques encerrados en latas con nombre de novela romántica, carne de res salada al ritmo del bandoneón porteño, el bacalao de la Madre Patria y un arroz de no se sabía dónde... !La campiña criolla producía ya imágenes de frutas extranjeras, madurando en anuncios de refrescos! !el Orange-Crush se hacía instrumento del imperialismo norteamericano, como el recuerdo de Roosevelt o el avión de Lindbergh...! solo los negros, Menegildo, Longina, Salomé y su prole conservaban celosamente un carácter y una tradición antillana. !El bongó, antídoto de Wall Street! !El Espíritu Santo, venerado por los Cué, no admitía salchichas yanquis dentro de sus panecillos votivos...! !Nada de hot-dogs con los santos de Mayeya."

El libro se puedes descargar en pdf en este link.

Participamos en la muestra colectiva "The Shores of the World: communality and interlingual politics" en Praga

El Espacio cultural de Praga Display / Association for Research and Collective Practice, inaugura el próximo Martes 26 de junio a las 18:00 la muestra colectiva The Shores of the World: communality and interlingual politics ("Las costas del mundo: comunalidad y política interlingüística"), comisariada por Pablo José Ramírez y Display y con obras de Guadalupe Maravilla, Terike Haapoja, Regina José Galindo, Left Hand Rotation, Otto Berchem, Benvenuto Chavajay, Noemi Pérez, Reyes Josue Morales, Andrea Monroy, Stephanie Williams , Simon Vega y Pamela Cevallos. La exposición se podrá visitar hasta el 30 de septiembre de 2018.

En las costas, el océano y la tierra se enredan haciendo posibles otras formas de vida. Una costa no es una frontera, ni un límite, sino una potencialidad. No es un final, tampoco un principio, sino un evento interlingüístico. En las costas del mundo construimos comunidad.
El tecno-lenguaje global reproduce una codificación del mundo que desarticula y disuelve cualquier sentido de comunidad — reemplazando la solidaridad y la empatía con una competencia frenética, los afectos y un sentido de estar-juntos con la automatización de las emociones. El ritmo de la vida diaria choca con nuestra habilidad para encuentros significativos.

The Shores of the World esta compuesta por una exhibición y un programa público que propone prácticas artísticas con la habilidad de habitar lugares de comunicación interlingüística. El proyecto es especialmente sensible a prácticas artisticas no occidentales; proponiendo obras que indagan en lugares emancipados del tecno-lenguaje global y la política neoliberal en favor de formas de reproducción de la vida basadas en comunalidad.

Gentrificación y literatura (XIII)

Hoy os traemos, por fin, la novela de Garth Risk Hallberg "Ciudad en llamas", tras casi mil páginas de lectura. Un retrato certero de la New York setentera de Patti Smith, "Taxi Driver" y los caóticos apagones, de las resistencias punkies (antes del famoso Tompkins Square Park riot en el Lower East Side), de aquella época en que muchos de los barrios centrales de Manhattan estaban tocando fondo con el consabido proceso de abandono pre-gentrificación, "A esa hora Hell's kitchen se componía mayoritariamente de solares de escombros, chasis quemados de coches y algún que otro mendigo en los semáforos. Parecía que hubiera explotado una bomba y sólo quedaran los parias, que debió de haber constituido el principal atractivo de la zona para William Hamilton-Sweeney hacia finales de los 60."

La trama principal nos lleva a un caso de corrupción con la especulación inmobiliaria como telón de fondo, con maquetas construidas sobre barrios como el Bronx arrasados por un fuego provocado:
"Regan vio que se trataba de un estadio, construido entre docenas de edificios puntiagudos junto a un río plano y azul, a una enésima parte de su tamaño real. Amory interpretó deliberadamente su mirada como una pregunta:
-¿No te han enseñado todavía los planes para Liberty Heights?
- No me digas que vamos a comprar un equipo de fútbol americano.
- Pues claro que no. Solo el estadio. De hecho vamos a construirlo. El gancho para reorganizar más de 30 hectáreas.
- En el sur del Bronx? es una caldera desde hace años. Nuestras aseguradoras se revelarán.
- El problema de unos es la oportunidad para otros, Regan. Te sorprendería lo rápido que puedes conseguir la declaración de Zona Deprimida cuando un barrio se incendia lo suficiente. Y luego se revenden solares enteros de edificios por cuatro chavos.

Cuando los últimos pretendientes a las hectáreas incendiadas fueran desalojados para la renovación urbana de la zona, en versión de Amor y, o cuando el espectáculo de la negligencia del sistema por fin impulsara a las clases oprimidas, en versión de Nicholas, se evidenciaría qué visión de la naturaleza humana se imponía."

Por eso el artista protagonista recuerda con melancolía sus días en el barrio del SoHo antes de encontrarse, algunos años después, un barrio completamente transformado: En mi cabeza, en el avión, me permití imaginar que las manzanas al sur de la Calle Houston todavía eran las mismas en las que tan libre me había sentido, pero sobre el terreno, los tsunamis del capital habían barrido con todo. Ahora te tropezabas con arte cada metro y medio, junto con bares-restaurantes y tiendas de fruslerías artesanales, todo lo cual llenaba las aceras de lectores potenciales a las 8 de la tarde."

"Ciudad en Llamas" se puede descargar en formato epub en este link.

Nos sumamos al aniversario de Cultura no Muro en Lisboa

La asociación amiga Cultura no Muro cumple 6 años de intensa actividad en Parede (localidad entre Lisboa y Cascáis) y lo celebra con el Festival Apanhado los días 23 y 24 de junio en el Espacio SMUP (Sociedade Musical União Paredende), que contendrá una programación con workshops, proyecciones, conciertos, debates y alguna sorpresa.

El sábado 23 a partir de las 18:00H estaremos participando en una sesión de proyección y debate sobre el Derecho a la Ciudad.

De Territorios y Fronteras

Por fin ve la luz el libro Colectivo "TYF III. Itinerarios, tendencias y derivas. Cine documental a pesar de todo", una publicación del Servicio Editorial UPV/EHU (Universidad del País Vasco), con textos y proyectos de los participantes del encuentro en Bilbao Territorios y fronteras: Experiencias documentales contemporáneas, por donde pasamos -en su edición de 2015- y que justamente esta semana celebra su novena edición. Muy pronto facilitaremos enlace de descarga.

Sin duda, una vez más, este nuevo volumen continúa el propósito de trazar ciertos recorridos; unos recorridos que favorezcan la orientación en este maremágnum del cine contemporáneo español. A la hora de la verdad, la experiencia del espectador no consiste sino en transitar de película en película, en moverse en un vaivén permanente, zambullirse a fondo y rastrear la existencia de obras singulares y autores precisos que, de alguna manera, nos inquietan y conmueven a espectadores del aquí y del ahora. Se abre un campo tan amplio y diverso que una se sigue preguntando qué queda de la clásica denominación del concepto documental.

Damos desde aquí las gracias a Koldo & Vanesa & esti & Aintzane y todo el equipo de TYF.

Estamos en el Festival Contenedores (Sevilla)

Durante los próximos días (del 7 al 9 de junio) estaremos participando en el la edición número 18 del Festival Contenedores (Otros comportamientos artísticos -acción, situaciones, lenguajes y actitudes en las prácticas artísticas, hoy-) en la Casa de las Sirenas de Sevilla.

Estaremos relatando y discutiendo algunas de nuestras rotaciones en el ciclo-laboratorio NO NECESITAMOS EDUCACIÓN, acerca de los comportamientos didácticos de las múltiples derivas de la acción y su aplicación en diferentes campos de la educación artística paralela y de la práctica artística como modelo didáctico de investigación paralelo. En concreto Didácticas de la metropolis el viernes 8 a las 19H.

Cartel y sinopsis de nuestro nuevo documental, "Fascinio"

Hace algunas décadas cuando íbamos al videoclub teníamos que tomar importantes decisiones leyendo las sinopsis y viendo las carátulas entre un mar de películas. Elijan la nuestra o no, por el momento podemos ir ofreciéndoles un breve argumento y el cartel de nuestro nuevo largometraje documental "Fascinio", que continua en proceso de intensa edición y que podrá verse proyectado en las calles de Sintra del 2 al 5 de agosto, en el Aura Festival.

Fascinados por el final del mundo conocido, por los secretos escondidos en los subterráneos, una multitud se aproxima a Sintra. Los rastros de sus vivencias inundan un destino a punto del colapso, y nos colocan frente al dilema. ¿Continuar gestionando la demora de lo inevitable? ¿O penetrar en la sierra? Quien crea en su misterio, encontrará, en la novedad de lo que es muy antiguo, caminos olvidados, la fuga del eterno retorno.

Fascinados pelo final do mundo conhecido, pelos segredos escondidos nos subterrâneos, uma multidão aproxima-se a Sintra. Os rastros das suas vivências inundam um destino prestes ao colapso, e colocam-nos perante ao dilema. Continuar a gerir a demora do inevitavel? O penetrar na serra? Quem acredite no seu mistério, encontrará, na novidade do que é muito antigo, caminhos esquecidos, a fuga do eterno retorno.

"Gentrificación no es un nombre de señora" visita Quito (Ecuador)

En octubre de este año estaremos, con el apoyo de la UTE y la FLACSO, en Quito (Ecuador) con nuestro proyecto-taller "Gentrificación no es un nombre de señora", que surgió hace 8 años como respuesta al análisis del papel de la cultura en los procesos de gentrificación.

Las fechas (con entrada libre hasta completar el aforo) serán 15, 16, 17, 18 y 19 de octubre de 2018, en un espacio del Centro Histórico aún por determinar.

Contexto de trabajo
El Centro Histórico de Quito es catalogado por la UNESCO como Patrimonio Cultural de la Humanidad en 1979. Con el objetivo de posicionar a Quito como un destino turístico mundial y bajo las premisas de “recuperación del espacio público” y “erradicación del comercio informal” del centro histórico, se plantean diferentes planes maestros en las áreas históricas en zonas como Téjar, Plaza de San Francisco, San Roque, la Marín y Avda 24 de Mayo produciendo procesos de desplazamiento de población y comerciantes.

Trailer de nuestro nuevo documental, "FASCINIO"

Tras el misterio de Sintra. Trailer de "FASCINIO", nuestro nuevo largometraje documental que estrenaremos en el Festival Aura del 2 al 5 de agosto, en la Vila de Sintra (Portugal).

Participaremos en el festival feminista Rama em Flor (Lisboa)

Entre el 27 de junio y el 1 de julio se celebra en varios espacios de Lisboa la segunda edición del Festival feminista y queer Rama em Flor.

Además de buena música (ya confirmadas Caroline Lethô y Deena Abdelwahed entre otras) este año habrá cine y varias sesiones de debate en el Museu do Aljube, y estaremos presentes en la del día 27
"Gentrificação, direito à habitação e processos de exclusão".

O ​RAMA EM FLOR - festival comunitário, feminista, queer ​é um festival que se compromete a celebrar o feminismo e a cultura ​queer​, através de uma programação transdisciplinar, heterogénea e inclusiva.

El Festival UAF (Lisboa) selecciona varios de nuestros documentales

El Urban Audio-visual Festival (UAF) se realiza este año en Lisboa con cinco grandes ejes temáticos: Gentrification (15 de junio), Housing, Touristification, Urban Life (16 de junio) y Conflict (17 de junio) con sesiones de proyección y debate que se llevarán a cabo en la Biblioteca de Marvilha. Nuestros documentales "Atrezzo" y "Terramotourism" serán proyectados el día 16 de junio.

Urban Audio-visual Festival (UAF) surge como un lugar de discusión y diálogo entre profesionales que trabajan sobre la vida urbana. Este encuentro científico tiene como objetivo promover producciones de calidad y difusión del trabajo audiovisual realizado por investigadores y cineastas en el campo de los estudios urbanos, así como otras disciplinas relacionadas. Alentamos la presentación de proyectos realizados por estudiantes como parte de su tesis, producciones profesionales y trabajos artísticos.

Programación completa aquí.

Terramotourism llega a Granada (Albaicine)

Próximo sábado. 12 de mayo a las 19H. CEIP Gómez Moreno (Plaza Nicolás Moreno en el Albaycin de Granada. Así se está cociendo una nueva proyección de nuestro documental "Terramotourism", sobre la transformación de Lisboa en los últimos 5 años.

Esta sesión de cineforum albaicine (Turismo y gentrificación en los centros de las ciudades del sur) forma parte de "Granada no está en venta", movilización social por el derecho a la ciudad que continuará el próximo 19 de mayo con una manifestación (#LasCiudadesNoSeVenden).

Día N: Encontros fortuitos entre cinema e a antropología (Lisboa)

Estaremos participando en la nueva edición de Dia N, muestra de cine y discusión sobre la ciudad el próximo día 16 de Mayo a partir de las 18:00PM en la Casa da Covilhã (Rua Benformoso, nº. 150, 1º B, Lisboa).

La programación será la siguiente:

BENGALIS (A) 
10'53'' | André Guerreiro, Bruno Teixeira, Camila Vilalva e Cristiana Barreto | Lisboa, 2015

CAPORALRES KANTUTA
5'09'' | Cristina de Branco | São Paulo, 2016

LA MIL 8 CREW 
4'13'' | Cristina de Branco | São Paulo, 2015

AS COSTAS DA CIDADE #4 - OS MAIAS
5'31'' | António Guterres, Carla Alves, João Alves, João Garrinhas, Magda Alves, Mário Maia, Natália, Nuno Furtado, Rodrigo, Susana Costa | Lisboa, 2018

AS COSTAS DA CIDADE #2 - INCÊNDIO, AUTO-CONSTRUÇÃO e CRUZ 
11'01 | António Guterres, Carla Alves, João Alves, João Garrinhas, Mário Maia, Nuno Furtado | Lisboa, 2018

ERA UMA CASA MUITO ENGRAÇADA
5'21'' | Catarina Leal | Lisboa, 2017

TROJAN HORSE (Atenas, 2017) e ILHAS DO TESOURO  (Porto, 2017)
Fragmento de 3 " y 7''| Colectivo Left Hand Rotation