El juego de los símbolos

Las catástrofes reales siempre nos sorprenden consumiendo ficción.

A continuación tres imágenes icónicas pertenecientes a la serie de videojuegos "Assassin's Creed" (2007), la producción de Disney "The Hunchback of Notre Dame" (1996) y el incendio de ayer en la Catedral Notre Dame de París. ¿Sabrías distinguirlas?

Dos nuevas publicaciones en las que hemos colaborado

Aparecen en nuestro buzón de correos dos nuevas publicaciones en las que hemos participado en los últimos tiempos: "Nuevas Realidades Video-Políticas [#NRVP] activismo y emancipacion de la imagen red",  un compendio transcontinental, crítico y plural que permite visibilizar desde la península ibérica hasta la Patagonia y México el estado actual de ciertas maneras de ver, hacer y pensar la producción audiovisual, poniendo en la mesa el debate urgente que requiere la imprevisible economía del exceso y el deseo visuales.

También el libro "Ciutat de Vacances", proyecto y edición en la que se integran EsBaluard (Palma), Arts Santa Mònica (Barcelona) y el IED -Istituto Europeo di Design (Venecia) y donde colaboramos con nuestro Nodo Replicante de la Ciudad Escenario.
El impacto del turismo en las identidades locales revela la evolución y transformación de la población receptora y el territorio pero también la compleja situación geopolítica de los países competidores, las estrategias de los turoperadores, los excesos del turismo masivo low cost y la evolución de la sociedad de consumo en crecimiento exponencial. Con ello, los destinos urbanos como Palma experimentan una fuerte subida al hilo también de un cambio de identidad hacia una imagen de lujo y estatus al gusto de inversores extranjeros. Aquí la web del proyecto.

Nuestro corto "Janela (Ventana)" premiado en el Festival Córtex

Está visto que tenemos buenas vistas.

El Festival Córtex (9º Festival de Curtas Metragens de Sintra) acaba de anunciar el palmarés de este año tras una intensa semana de proyecciones en Sintra y Lisboa. Nuestro corto documental "Janela (Ventana)", filmado sin salir de casa, ha recibido el premio a la mejor película en la competición nacional de estrenos.

Habrá un pase especial con todas las películas premiadas el día 7 a las 18H en el Centro Cultural Olga Cadaval de Sintra y el día 10 de abril a las 22H en el Cinema Ideal de Lisboa.

Palmarés Festival Córtex 2019:
Competição Internacional
- Melhor Filme: That Summer Without a Home, de Santiago Reale
- Menção Honrosa: Extraction, de Kateřina Hroníková
Competição Nacional
- Prémio do Público: A Ver o Mar, de Ana Oliveira e André Puertas
Competição Nacional de Estreias
- Melhor Filme: Janela, Coletivo Left Hand Rotation
- Menção Honrosa: Billy The Kid, de César Santos
Competição Mini-Córtex
- Prémio Mini-Córtex: Moody Booty, de Kathrin Kuhnert

Nuestro último cortometraje seleccionado en el festival Córtex de Sintra y Lisboa

Nuestro último cortometraje documental, "Janela (Ventana, 2019)" ha sido seleccionado por el Festival Córtex de Sintra en su novena edición en la sección competitiva Competição Nacional de Estreias. El festival comienza esta semana, el dia 3, y se extiende hasta el día 10 de abril. También habrá sesiones especiales de proyección en el Cinema Ideal de Lisboa a partir del día 4.

"Janela" es una película de cierta fricción hecha sin salir de casa, hasta donde el zoom alcanza.

Esta semana participamos en "Culture for Solidarity" (Zemos98)

Recibimos con los brazos abiertos la invitación de Zemos98 para participar en el evento "Culture for solidarity". El día 4 de abril a las 20H en La Fundición hablaremos y jugaremos en una charla con formato Código Fuente Audiovisual a la cual hemos puesto por título VIAJE AL CENTRO DE LA CIUDAD, un viaje de la observación a la acción. Si nos dejan, y si ustedes se unen, atravesaremos territorios predispuestos al encuentro y la escucha. Nos seguirá la ciudad, como a Cavafis. Cualquier forma de neutralidad se volverá insostenible.

"Culture for Solidarity. Prácticas artísticas inclusivas" es un encuentro con actividades públicas que tendrá lugar en distintos espacios de Sevilla los días 2, 3 y 4 de abril y que tiene por finalidad abordar cómo las prácticas artísticas colaborativas puede ayudar a reconstruir la fragmentación social y política que vive Europa. Más allá de las elecciones que están por venir, hay una serie de desafíos que atraviesan la noción de Europa y que tienen que ver con el empleo, la vivienda, el espacio público, el reconocimiento de la diversidad, la democracia y el feminismo, por nombrar algunos. Culture for Solidarity. Prácticas artísticas inclusivas reunirá a más de 50 personas en un encuentro internacional para debatir y proponer soluciones a algunos de estos retos que planean sobre el futuro de Europa. Además, La Fundición de Sevilla acogerá las tardes de los días 3 y 4 a partir de las 18h distintas actividades públicas.

Programación completa aquí.

Barrios en Resistencia: documentales y conversa (Guadalajara, México)

Les dejamos con la programación del evento "Barrios en Resistencia: documentales y conversas", que tiene lugar en Guadalajara (México) los días 27 y 28 de marzo. Durante ambas jornadas se proyectarán algunos de nuestros documentales.

Nos encontraremos para compartir experiencias de organización vecinal frente a mega proyectos urbanísticos a través de una serie de cortos documentales, acerca de las luchas contra el despojo urbano en Guadalajara y otras ciudades. Posteriormente conversaremos sobre la situación actual de nuestros barrios y colonias.  PORQUE LA CIUDAD NO SE VENDE, SE CUIDA Y SE DEFIENDE. 

MIÉRCOLES 27 de marzo,
En el Ágora del Parque del Refugio 19:30_hrs.

"Mercado Corona"
Dir. Left Hand Rotation. Guadalajara, 2015. 18 min.

"Ciudad en trance" 
Dir. Caracol urbano, Guadalajara, 2013. 15 min.

"El Retiro. Una comunidad, una lucha, una vida"
Dir. Yehudi Villa, Paulina Quiroz, Tania Jurado y L. Gatica;
Taller de Cine Feminista de Cuerpos parlantes, Guadalajara, 2015. 12 min.

"Calles dignas"
Dir. Karla Lomax y Sidney Rodríguez, Guadalajara, 2016. 4 min.

JUEVES 28 de Marzo - 19:30 hrs. 
En Cuerpos parlantes_espacio feminista y de investigación urbana

"Centro en transición"
Videos del Observatorio En Ruta, Guadalajara, 2018. 30 min.

"¿De quién es el centro?"
Dir. B. Gilsdorff, S. Mayer y R. Schapira. México, D.F., 2008. 30 min.

"Terramotourism"
Dir. Left Hand Rotation, Lisboa, 2017. 42 min.

"Terramotourism" en Lille (Francia)

La sesión está programada para el Martes 26 de marzo a las 19h en el espacio APU du Vieux (Défense des locataires et des propriétaires occupants) en Lille (57 rue de Flers, Metro Caulier):

Tras el documental habrá debate sobre los procesos de gentrificación y turistificación en Lille.

El APU (Atelier Populaire d'Urbanisme) se define como una asociación en defensa de los derechos de los habitantes relacionados con la cuesti'on de la vivienda y promueve desde 1979 la solidaridad entre los vecinos del barrio de Vieux Lille, además del derecho a una vivienda digna.

Jàmm ak jàmm Senegal!

Dos minutos y treinta y siete segundos con parte de lo que nos ocurrió en Senegal durante el mes de diciembre de 2017. Vídeo de registro con planos-intervalos de 4 segundos.

Comenzamos nuevo documental sobre la lucha por la vivienda en Lisboa

Ya hemos comenzado a filmar materiales para nuestro nuevo documental sobre las luchas de los movimientos sociales por el derecho a la vivienda en la ciudad de Lisboa.

La capital portuguesa, desde la crisis de 2008, apostó por el turismo y el mercado inmobiliario como principales activos para el crecimiento económico, pasando a ser una ciudad visitada por casi 5 millones de turistas cada año (9 turistas por cada habitante lisboeta), duplicándose también el número de hoteles. En estos momentos Lisboa lidera la clasificación de las ciudades más atractivas para invertir en el sector inmobiliario (fondos, empresas, entidades financieras), habiendo escalado diez puestos en los últimos años para liderar el ranking. Pero el mal llamado milagro económico portugués tiene truco: la Nova lei das Rendas de 2012 (Conocida como Lei dos Despejos -Ley de los Desahucios-), que liberalizó el mercado inmobiliario desde esas fechas, fue claramente ideada y puesta en marcha para legitimar y facilitar los desahucios de miles de familias en toda la ciudad, con una subida en los precios de los alquileres hasta de un 47 % en el centro histórico desde 2014 hasta 2017, mientras se facilita la entrada a fondos inmobiliarios e inversores extranjeros con medidas como la Golden Visa Portugal para proyectos y viviendas de lujo.

En los próximos meses continuaremos dando pistas sobre este nuevo documental que estará disponible para ver y descargar en internet.

El oído como la llave que facilita el acceso al mundo trascendente

Fragmentos del libro "El mundo en el oído (el nacimiento de la música en la cultura)" de Ramón Andrés, en el que se pregunta -y nos hace preguntarnos- cual es el comienzo de la música, de que forma se originó y asimiló el ser humano el sonido y donde se propone un análisis del oído como la llave que facilita el acceso al mundo trascendente. En ese sentido Andrés afirma que oírse es tener la más nítida percepción de sí mismo, ahondar en el adentro de cada uno, elegir un sonido para encontrar en el lo que verdaderamente somos.

"Lo mismo que el silencio, la música es un fragmento de nuestro origen. En ella no es posible establecer paralelismos como sucede en otras disciplinas artísticas, caso de la arquitectura, ya que el proceso que nos hizo habitantes de las cuevas, y con el paso de los siglos a ocupar un lugar en las casas de volumetría abstracta, no es parangonable, puesto que el concepto de espacio está en concordancia con la necesidad y el deseo físico de protección y de afirmación en un contorno, en tanto que el sonido lo está con el inconsciente y lo inaprensible y en relación con los primeros fundamentos de una memoria atávica.
[...]
¿No refieren lo mismo Sexto Empírico (180-220 d.C.) y John Cage (1912-1992),  dos hombres de alejada época como lo están la hoz y la mecanización agrícola? El primero, filósofo escéptico, señaló en "Adversus Mathematicos" o "Contra los profesores", en el capítulo dedicado a la música y los músicos, que "el tiempo no es nada, y por ello tampoco los pies, ni los ritmos, ni la ciencia de los ritmos". Diecisiete siglos después, en uno de sus escritos, Cage afirmará que "en realidad no hay nada que decir acerca del ritmo porque el tiempo no existe". Estamos ante una afinidad de pensamiento que excede lo cronológico, puesto que la música es la más sorprendente esencia común a quienes tienen la propiedad de escuchar el pasado como un ahora, esto es, de convertirlo todo en presente.
[...]
El hombre que escucha es un ser que se procede en su idea histórica, un ser que no se siente desvinculado de la naturaleza, porque es esta precisamente su fundamento. Escuchar hace que los humanos tengan un sentido de lo profético, dado que el sonido permite una elaboración mental que nos sitúa en el devenir: el fragor de un salto de agua, la resonancia que se produce en las cavidades orográficas o el crujido de un ramaje han despertado un sentimiento que trasciende el presente. Puede decirse que en el conducto auditivo se generó una forma de conocimiento."

De Ecuador a Granada pasando por Brasil: seis nuevas fichas en Museo de los Desplazados

Terminamos 2018 y comenzamos 2019 con seis nuevas colaboraciones en la plataforma Museo de los Desplazados, que va camino de cumplir una década. En Museo de los Desplazados identificamos la forma de archivo, previa renuncia a su aspiración de definición totalitaria de los elementos y tipologías desplazadas, como herramienta de acercamiento y empatización hacia todo aquello que se pierde en procesos que como el de la gentrificación suponen la creación de espacios excluyentes y de segregación social.

Tras nuestro nuestro paso por Quito (Ecuador) en octubre y noviembre trajimos en el equipaje materiales recogidos por los participantes de nuestro "Gentrificación no es un nombre de señora" para una ficha sobre el barrio de La Floresta, que ya se puede ver aquí.
De la misma ciudad, lxs compañerxs de Ciudad Modelo (Gracias Fabiano Kueva! nos envían su colaboración sobre la memoria del barrio de Solanda, en el sur de la capital ecuatoriana, materiales que se pueden ver en este link.
Y desde el centro histórico de Quito acabamos de publicar la ficha resultante del trabajo de Gescultura (Gracias Pao de la Vega!), a la que se puede acceder aquí.

Desde Vila Autódromo, barrio demolido antes de las Olimpiadas de Río de Janeiro de 2016, surge el proyecto Museo das Remoções (nuestro primo-hermano, gracias Diana Bogado!), que se presenta como estrategia de lucha por el derecho a la vivienda digna y por el derecho a la ciudad, contra la construcción de la ciudad neoliberal excluyente y autoritaria. Parte de los materiales que generaron se encuentran en la ficha que acabamos de publicar aquí.

Y para finalizar, anunciar que Granada ya tiene su primera ficha en Museo de los Desplazados, una colaboración con niños del Colegio Gómez Moreno (Gracias Kitti Baracsi!) sobre la turistificación y gentrificación del barrio del Albaycín, que se puede ver aquí.

Seguimos esperando tus colaboraciones en el email hand[a]lefthandrotation.com

Proyectaremos "Western: Sáhara" en el Espacio Sirigaita de Lisboa

Adelantamos que en marzo (día 15 a las 21H) regresamos al espacio Sirigaita de Lisboa para presentar nuestro documental "Western: Sáhara", que realizamos en el contexto de los encuentros ARTifariti sobre arte y derechos humanos en los campamentos de refugiados saharauis de Tinduf (Argelia) en 2012.

Ante la necesidad de mediatizar el conflicto del Sáhara Occidental, nos preguntamos: ¿Como generar imágenes competitivas en el mundo globalizado? , y sobre todo, ¿cómo conseguir que, al mismo tiempo, esas imágenes sean capaces de transmitir la subjetividad de la comunidad que las generó? ¿Se pueden utilizar códigos globales para difundir lo local?

Póngame una rinoplastia del Siglo XVI para llevar

Hoy les hablaremos de Gaspare Tagliacozzi. O mejor, les hablaremos de su trabajo.
Este boloñés está considerado el inventor de la rinoplastia (ya saben, esa operación quirúrgica pensada para resolver un problema estético en la nariz) y una de las grandes figuras pioneras de la Cirugía Plástica allá por el siglo XVI. Cabe reseñar que antes de meterse de lleno en el escalpelo y las fosas nasales, Tagliacozzi fue una figura importante en el uso de la triaca o teriaca, una especie de brebaje compuesto de opio, jenjibre, madera de aloe, canela y carne de víbora (!)  que durante siglos fue considerado panacea universal.

Pero volvamos a la rinoplastia: en aquella época diferentes castigos por violar determinadas leyes, las lógicas mutilaciones por arma blanca en periodos de guerras y las consecuencias de algunas enfermedades (como la sífilis) hacían de la pérdida de la nariz un trauma relativamente habitual y Tagliacozzi se especializó en repararlo. En su "De curtorum chirurgia per insitionem" nos explica como realizar injertos de piel en los que dicha materia pasaría del brazo a la nariz en un particular tratamiento: primero creando una réplica gráfica del perfil de aquella en el brazo, después realizando diferentes incisiones en puntos concretos e implementando el trozo de piel en su nueva ubicación. pero para ello el tratamiento tenía una fase un tanto especial: durante el proceso encontramos que el paciente estaba obligado a permanecer -durante las últimas dos semanas- con una mano fija a la cabeza (Tagliacozzi contaba con un sastre que fabricaba arnés especiales para la ocasión) mientras la nariz se encontraba literalmente cosida al brazo por la zona del injerto, con el objetivo de mantener la piel "viva" con todos los nutrientes necesarios.

Janela: avistamos el teaser de nuestro nuevo corto documental

Desde la ventana estamos avistando un pequeño avance de "Janela", nuestro nuevo cortometraje documental, filmado en exteriores pero sin salir de casa, hasta donde el zoom alcanza.

Gentrificación y literatura (XIV)

En el bestseller "El manantial", de la escritora Ayn Rand, encontramos -más allá de las teorías nietzschenianas sobre el superhombre (con el arquitecto protagonista, Howard Roark, como claro símbolo del individualismo enfrentado a los estándares del mundo)- algunos fragmentos que nos hablan desde la ficción (y no tanto) de las transformaciones de una ciudad, New York, durante los años 40, época en la que los rascacielos crecieron en la gran manzana de la mano de la inversión privada de los grandes magnates.

"Lo condujo a Hell's kitchen. Marcharon en torno a un gran rectángulo, dos manzanas entre la avenida novena y la undécima y cinco manzanas de norte a sur. Roark vio un sucio conjunto de viviendas, armatostes salientes en donde hubo rojos ladrillos, portales retorcidos, tablas podridas, cuerdas de ropa interior gris en respiraderos estrechos, que no estaban allí como un signo de vida, sino como el malévolo desarrollo de la descomposición.
- ¿Todo esto es suyo, Wynand?
- Todo.
- ¿Por qué me lo muestra? ¿ no sabe que hacerle ver esto a un arquitecto es peor que mostrarle un campo de cadáveres insepultos?
[...]
- Ese es el primer terreno que compré, Howard. Hace mucho tiempo. Desde entonces no lo he tocado.
- ¿Para que lo reservaba?
- Para usted. [...] Vea; he decidido que aquí se levante algún día el edificio Wynand... la construcción más alta y más grande de la ciudad. [...] quizá sea el último rascacielos que se edifique en Nueva York. Tanto mejor; será el más grande y el último. -Roark contemplaba las ruinas abigarradas-. Hay que echarlo abajo todo, howard. Todo eso. Arrasarlo. Todo esto debe ser sustituido por un parque y por el edificio Wynand... las mejores construcciones de Nueva York se arruinan porque uno no las puede ver si no apretadas unas contra otras, formando manzanas. Mi edificio se verá bien. Exigiré todo el vecindario. Que los demás sigan. ¿ dirán que no está bien situado? Verán. Esto podría llegar a ser el nuevo centro de la ciudad... cuando la ciudad vuelva a su curso normal."

Activando a los pequeños pensadores

Comenzamos el año desobedeciendo una vez más a Alfred Hitchcock, que en su día afirmó que lo mejor era no trabajar con niños, así que nos lanzamos a la piscina con una nueva colaboración con el colectivo portugués Cultura no Muro, esta vez para trabajar en un workshop con niñxs de entre 6 y 11 años y con la temática de la vivienda en las ciudades contemporáneas.

"Comnunidade de Pequenos pensadores" en su nueva edición tendrá lugar en el SMUP de Parede (línea de tren Lisboa-Cascáis) el próximo domingo 22 de enero a partir de las 11:00 AM.

O que é uma casa? Pode ser um abrigo ou mais do que isso? Se todos temos direito a uma casa porque há pessoas que não a têm?

Terramotourism en Nápoles

Y despedimos el 2018 con este último post:

Nuestro mediometraje documental "Terramotourism" (2016) visita de nuevo Italia (tras su paso por Roma hace dos meses) para ser proyectado en Lisbona: crisi, crescita, Turismo e diritto alla casa, jornada de debate y cine que se celebra mañana sábado día 29 de diciembre en el espacio social autogestionado Zero81 (Laboratorio di mutuo soccorso), en el Largo Banchi Nuovi, 10 de Nápoles. Tras el documental habrá diálogo con Simone Tulumello (Istituto di Scienze Sociali; Habita) y Ugo Rossi (UniTorino- Collettivo Euronomade).

El encuentro es una iniciativa de Napolilandia (que forma parte de la red SET -ciudades del Sur de Europa ante la Turistificación-).

Janela, una película de cierta fricción

Mientras ultimamos la edición de nuestro nuevo cortometraje documental "Janela" (Ventana) podemos ir adelantando el cartel del mismo y algunas pistas sobre lo que contamos en esta pequeña película rodada en exteriores pero sin salir de casa, hasta donde el zoom alcanza:

Exterior / Día: A través de la ventana la ciudad se manifiesta, distraída de su pasado industrial. Transeúntes enfrascados en su quehacer cotidiano resuelven sus cometidos, mentes atareadas, o exponen su hastiada espera a la luz del día. Los muros enmudecen y las fachadas se decoran. El exterior es minuciosamente renovado. La ciudad se prepara para los visitantes.
Exterior / Noche: Ociosos en tránsito grotesco convergen en procesiones anhelantes de un paraíso artificial, mientras otros consumen en los andenes su tiempo muerto. Las luces de un mundo olvidado huyen amparadas por el río, cuyas corrientes traerán de vuelta otras ausencias.

Filosofía de la proximidad: en casa está el tesoro

Fragmentos del libro "La resistencia íntima. Ensayo de una filosofía de la proximidad" de Josep Maria Esquirol, en el que percibimos un interesante discurso sobre la intimidad a través del retorno (la casa, la compañía, el huerto, la intimidad...), caminos hacia la presencia y el sentido (el sentido de la vida ligado a la cotidianidad) y el como lo reflexivo está bien próximo a lo cotidiano, al día a día. De esta forma la reflexión se convierte en un cuidar de sí mismx.

"La poderosa inmensidad, con talante de abismo, cede - por lo menos provisionalmente- ante la protección que la casa le ofrece al mortal.
[...]
La casa es siempre el símbolo de la intimidad descansada. Asentamiento, reposo, detención.
[...]
La intimidad tiene forma de receptáculo, para el cobijo y para la  satisfacción ( con el alimento, la relación sexual, el descanso...). La intimidad como receptáculo se relaciona directamente con la casa o la gruta, pero también con el arca y el cofre, que poseen el significado añadido del secreto (arcanum)
[...]
El camino hacia la intimidad es camino hacia el misterio, hacia el secreto, hacia el tesoro, hacia el descanso y hacia el alimento.
[...]
A casa no se va, se vuelve, y se suele volver a casa cada día. Pero retorno, no eterno retorno. La filosofía de la casa no es la del eterno retorno, sino la del retorno; retorno que, ciertamente, se repite, pero solo un número finito de veces.
[...]
El retorno tiene que ver con un tipo de dislocación, con una diferencia que se halla en el origen de nuestra conciencia. La reflexión es una de las modalidades del retorno.
[...]
Así, la reflexión no estaría lejos del gesto cotidiano.
[...]
Lo humano no espera manifestarse solo en la región superior de la acción política o del pensamiento contemplativo, sino que lo hace ya - y con parecida intensidad- en el gesto cotidiano."

Nos oponemos al desalojo del CCL (Centro de Cultura Libertaria de Cacilhas)

La historia del CCL de Cacilhas (Centro de Cultura Libertaria de Cacilhas, en Almada, Margem Sul de Lisboa), espacio imprescindible en el panorama anarquista portugués, es una historia de lucha. Esta asociación tiene 44 años de actividad en la zona y fue fundada en 1974 por militantes libertarios que resistieron a la dictadura de Salazar desde este espacio en la Rua Cândido dos Reis.

En la actualidad esa lucha política ha tenido que evolucionar hacia la resistencia contra el desalojo, primero en 2009/2010 y ahora con una nueva tentativa de desahucio por parte de los propietarios del edificio, que han visto como la zona se ha convertido en un paraíso inmobiliario para inversores (la Rua Cândido dos Reis es actualmente una calle peatonal turística, descaracterizada, donde apenas se ve el suelo por la presencia masiva de terrazas, restaurantes, espacios de consumo y hostels).

Por eso diferentes colectivos y asociaciones estamos apoyando con este evento benéfico en el SMUP de Parede en el que colaboraremos hoy sábado 15 de diciembre desde las 17H, con proyecciones, debates, actividades y conciertos.

Nos oponemos y nos seguiremos oponiendo al desalojo del CCL.

También existe la posibilidad de apoyar a campaña de crowfunding aquí.