martes, 6 de septiembre de 2022

Inclasificables: mostramos nuestras publicaciones en la Casa de las Conchas de Salamanca

Desde el próximo 16 de septiembre y hasta el 13 de noviembre se podrá visitar en la sala de exposiciones de la Biblioteca Pública de la Casa de las Conchas (Salamanca) nuestra muestra "Giro en la dirección contraria en cualquier momento", una selección de publicaciones, videos y artefactos impresos resultado de varios de nuestros proyectos realizados desde 2010 hasta la actualidad.  

La exposición forma parte del encuentro de editores independientes Inclasificables, que se celebra desde 2012 y este año será del 23 al 25 de septiembre, con talleres, proyecciones y diferentes actividades.

La programación completa se puede consultar aquí.

Cuando en 2012 la biblioteca pública Casa de las Conchas de Salamanca organizó por primera vez el encuentro de editores inclasificables, el mundo editorial llevaba años inmerso en una profunda transformación que afectaba a los modos tradicionales de edición, difusión y lectura. Día a día aparecían (como hoy siguen apareciendo) editoriales y proyectos que revisaban todo lo establecido hasta entonces en el ámbito de la edición y del libro. En ese contexto, plateamos un encuentro que no tuviese carácter comercial, que propiciase la bibliodiversidad, que desmitificase la autoedición y que potenciase las conexiones entre los pequeños editores que estaban circulando al margen de librerías, kioscos y bibliotecas. En aquel momento, precisamente, estaban empezando a proliferar a escala planetaria las ferias de edición independiente que hacían visible toda aquella efervescencia. Las preguntas que entonces surgían al observar aquel fenómeno eran ¿porqué no Salamanca? ¿porqué no una biblioteca pública? y, en último término, ¿porqué no clasificar lo inclasificable?

Gracias Ginés Martínez por tan jugosa invitación.


jueves, 1 de septiembre de 2022

Los agentes (masculino plural) del Capitaloceno

Fragmentos del libro "Seguir con el problema. Generar parentesco en el Chthuluceno" (editado en castellano por las compañeras de Consonni) de la filósofa feminista Donna Haraway:

"Sin embargo, si tan solo pudiéramos tener una palabra para estos tiempos SF, debería ser, sin duda alguna, Capitaloceno*. La Especie Hombre no dio forma a las condiciones para la Tercera Era del Carbono o la Era Nuclear. La historia de la Especie Hombre como agente del Antropoceno es una repetición casi ridícula de la gran Aventura fálica, humanizadora y modernizadora, en la que el hombre, hecho a imagen de un Dios desvanecido, adquiere superpoderes en su ascensión sagrado-secular, sólo para acabar en una trágica detumescencia, una vez más. El hombre auto-creado, autopoiético, descendió una vez más, esta vez en un trágico fallo del sistema, transformando los ecosistemas biodiversos en desiertos delirantes de esteras viscosas y medusas urticantes. 

[...]

Sin lugar a dudas, es necesario hablar de las redes que conectan azúcar, metales preciosos, plantaciones, genocidios indígenas y esclavitud, con sus innovaciones laborales y sus desplazamientos y recomposiciones de bichos y cosas barriendo a trabajadores humanos y no humanos de todos los tipos. La infecciosa revolución industrial de Inglaterra tuvo una importancia enorme, pero es sólo uno de los jugadores en las relaciones-generadoras-de-mundos históricamente situadas, suficientemente nuevas, que han transformado al planeta. El desplazamiento de pueblos, plantas y animales; las vastas masas forestales arrasadas y la violenta extracción de metales son anteriores a la máquina de vapor; pero esto no nos autoriza a retorcernos las manos por la perfidia del Ántropos, o de la Especie Hombre o el Hombre Cazador."

*Término utilizado por primera vez por el sociólogo Jason Moore.
La imagen es de un graffiti que encontramos en el barrio de La Loma Grande de Quito (Ecuador).




jueves, 18 de agosto de 2022

Recibimos el "Premio al Mejor Documental de Denuncia y Protesta" en el Festival Offcinedoc

En los próximos días comienza el Festival Offcinedoc en Segura de León (Badajoz), evento al que acudiremos para recoger el Premio al Mejor Documental de Denuncia y Protesta por nuestra película "O que vai acontecer aquí?" que realizamos desde los movimientos sociales por la vivienda en Lisboa.

La programación se extiende desde el 22 al 26 de Agosto y todas las proyecciones son gratuitas y al aire libre, en el castillo de dicha localidad extremeña. Nuestro documental podrá verse en la sesión de cierre el Viernes 26 de Agosto a partir de las 21:00h.

"O que vai acontecer aquí?" ha sido seleccionado durante los dos últimos años en festivales como Doclisboa, Festival Internacional de Cinema (Lisboa), Budapest Architecture Film Days (Hungría), CAFx, Copenhagen Architecture Festival (Dinamarca), ArqFilmFest, Arquitectura Film Festival (Santiago de Chile), AtlanticDoc, Festival Internacional de Cine Documental (Uruguay), Cinema Urbana, Architecture Film Festival (Brasilia) -donde recibimos el Premio Mejor Película-, Archcine, Festival Internacional de Cinema de Arquitetura (Río de Janeiro, Brasil), Festival Caminhos do Cinema Português (Coimbra, Portugal) o la Muestra de Cine de Lavapiés (Madrid), además de haber sido proyectado en numerosos espacios culturales y centros sociales autogestionados en Europa y Latinoamérica.

La organización del festival Offcinedoc corre a cargo de la  Asociación Cultural “El Bujío” en su ánimo por rendir homenaje y recordar a Andrés Oyola Fabián, vecino y amigo de Segura de León, incansable investigador y divulgador en el ámbito de lo social y lo humano.

La programación completa en este enlace.

martes, 9 de agosto de 2022

Acciones Urbanas Absurdas en Lisboa: video asintomático

En nuestra última actualización veraniega les mostramos dos capítulos más de nuestras humildes Acciones Urbanas Absurdas, desarrolladas ambas sobre las marquesinas publicitarias de las paradas de autobuses en Lisboa.

Hoy nos paramos en "Nova Normalidade": La reciente crisis sanitaria incorporó a nuestro vocabulario cotidiano una nueva terminología. Aplanar la curva dejó de ser el reclamo de pastillas quemagrasa para pasar a ser el mantra de la salud pública en la lucha mundial contra el coronavirus. La superposición de este léxico distópico a la publicidad que saturaba el espacio público incluso en tiempos de cuarentena nos devolvió nuevas lecturas sobre esta vieja pandemia global llamada capitalismo. 

Veamos un par de ejemplos: Como bien decía Frederic Neyrat ya no se trata del capitalismo en sí, sino del capitalismo en mi. Todos somos potenciales huéspedes de este macroorganismo infeccioso, pero es justo reconocer al SUPERCONTAGIADOR/A que se esfuerza en especular y alentar al consumo descerebrado y caníbal. Por otro lado, ser ASINTOMÁTICO/A es aceptar sin rechistar un sistema que prioriza el lucro sobre la vida, invitando a una muerte lenta con una sonrisa en la cara.

Aquí el vídeo y allí el proyecto completo:



lunes, 1 de agosto de 2022

Nuestro "RUA" seleccionado en el Festival Cinema Urbana de Brasilia

A punto ya de comenzar una nueva edición (la quinta) del Festival Cinema Urbana en Brasília, a celebrarse entre entre 16 y el 21 de agosto en el Cine Brasília. Tras premiar como mejor película nuestro documental "O que vai acontecer aquí?" en la edición de 2021, este año tenemos la fortuna de estar de nuevo entre las películas seleccionadas con nuestro "RUA", un registro documental que comenzó antes de la pandemia Covid-19 y que supone una mirada interseccional a las protestas que ocupan las calles de Lisboa, desde un espacio subjetivo de militancia política. El pase está programado para el día 17 de agosto en la segunda sesión que comienza a las 19:30.

La programación completa en este link.

Cinema Urbana nació de la necesidad de ampliar, a través del lente del cine, la comprensión de la sociedad sobre la ciudad y sus estructuras (sociales, culturales, arquitectónicas), fomentando el contacto del público con una programación de películas poco exhibidas, que invitan a la reflexión. en términos de ciudadanía - formación, información y participación múltiple en la construcción de la cultura, la política, un espacio y tiempo colectivo.



miércoles, 27 de julio de 2022

Sincronecedades del Cine de Hollywood (I): James you Caan

En Sincronecedades del cine de Hollywood, proyecto que se puede ver completo aquí, seguimos con nuestro empeño en deconstruir un poco más el cine de Hollywood y en buscar nuevas narrativas partiendo de materiales encontrados en películas de todos los tiempos. Ese metraje infinito que forma la historia del cine está repleto de casualidades, coincidencias, simultaneidades, paradojas temporales y sincronismos que salen y entran de la ficción como y cuando quieren, trascendiendo a la realidad en muchos casos después de haber sido guión cinematográfico.

En este primer bloque, Espacio Situación, abundan las mismas situaciones en distintos espacios pero también distintas situaciones en los mismos espacios dentro y fuera de la pantalla. 

Espacio Situación: James you Caan
Imaginen: James Caan secuestrado por la villana de turno en “Misery” (1990), impedido de andar y tratando de escapar arrastrándose hasta la puerta. Imaginen: Olivia de Havilland secuestrada por el villano de turno en “Lady in a Cage” (1964), impedida de andar y tratando de escapar arrastrándose hasta la puerta. Atención, Spoilers: Olivia lo consigue, pero ¿sabrían decirnos quién es el villano que la persigue hasta la puerta? Efectivamente: James Caan, que pasó de perseguidor a perseguido entre estas dos películas con secuencia sincrónica distanciadas por 26 años.

Más sincronecedades en este link.

martes, 19 de julio de 2022

Sólo gracias a la muerte nuestra vida sirve para expresarnos

Fragmento de mortal necesidad encontrado en "Empirismo erético" de Pier Paolo Pasolini:

"Es por tanto absolutamente necesario morir, porque mientras estemos vivos carecemos de sentido y el lenguaje de nuestra vida (con el cual nos expresamos y al cual atribuimos la máxima importancia) es intraducible: un caos de posibilidades, una búsqueda de relaciones y significados sin relación de continuidad. La muerte realiza un montaje instantáneo de nuestra vida: es decir que elige sus momentos verdaderamente significativos (y que ya no pueden ser modificados por otros posibles momentos contrarios e incoherentes), y los escalona, convirtiendo nuestro presente, infinito, inestable e incierto y por tanto lingüísticamente bien describible (en el ámbito de una Semiología General). Sólo gracias a la muerte nuestra vida sirve para expresarnos. El montaje actúa entonces sobre el material de la película (que está formado por fragmentos larguísimos o infinitesimales, y tantos planos secuencia como posibles subjetivas infinitas) al igual que la muerte actúa sobre la vida."